Lukáš Jabůrek | Výrazná barevnost a náročný brus

Sklářský výtvarník a designér Lukáš Jabůrek propojuje tradiční řemeslo s odvážným přístupem ke zkoumání barev, optického lomu a hloubky skla. Po působení jako výtvarník, technolog a umělecký ředitel sklárny Moser (2007-2018) se vydal na nezávislou uměleckou cestu. Ve vlastním ateliéru a brusírně v Jirkově oživuje sklářské tradice rodného regionu Krušných hor. 

Navrhuje především dekorativní a nápojové sklo pro ruční i strojní výrobu, sám ručně brousí limitované edice uměleckých děl. S architekty a interiérovými designéry spolupracuje na tvorbě unikátních objektů i kolekcí pro konkrétní prostory. Sklo vnímá jako poctivý a pravdivý materiál: každý kus je schopný vyjádřit vlastní příběh, emoce i jemnou symboliku. Při tvorbě často kombinuje výraznou barevnost s náročným brusem a právě ten dává každému dílu jedinečný charakter.

– S jakým typem skla nejčastěji pracujete? 
Jelikož se jedná především o ruční výrobu, jde o sodnodraselné křišťálové sklo. Je ideální pro dekorativní sklo do interiéru. Pro nápojové kolekce pak využívám titanové sklo, protože má vynikající vlastnosti pro gastronomii. Optické sklo zase často využívám pro realizaci různých ocenění, trofejí a dárků. Je dokonalé čisté, má krásnou optiku a chladnou tvrdost. 


– Specializujete se i na skleněné sochy a rozměrné objekty do interiéru, jaké limity tyto realizace mají?
Paradoxně největší limity a obavy jsou při přepravě. Pro rozměrnou broušenou plastiku plachetnice do vily v Chorvatsku si klient vyžádal také velký stůl – sokl pod sochu, který byl vytvořen ze zlacených železných plátů a mramoru. Celý projekt trval asi rok, přičemž nejnáročnější mi přišla příprava na přepravu.
Naopak při realizaci křišťálových objektů do VIP autosalonu v Klatovech jsem byl silně limitován časem. Velkoformátové objekty složené z asi tisíce velkých dílů v kombinaci s kovovými konstrukcemi jsem totiž skládal přímo na místě.


– Pro Moser jste navrhoval i venkovní realizaci, skleněné keře, má umístění v exteriéru nějaká omezení? 
Spíš mě napadá, že je víc omezení v lidech než ve skle. Samozřejmě, jde-li o realizaci v exteriéru, musíte brát zřetel na povětrnostní podmínky a tomu přizpůsobit konstrukci a stavbu. Ale pokud se jedná konkrétně o křišťálové keře v areálu sklárny Moser, tam byli největším omezením a hrozbou návštěvníci, kteří si z keřů ulamovali na památku malé křišťálové ptáčky. Chvíli jsme se snažili je doplňovat a keře opravovat, časem jsme to vzdali.


– Mají vaše díla čistě estetickou funkci nebo jsou i funkčním prvkem?
Portfolio mám široké, ale často jako tvar používám vázu. Přestože je náročně broušená a drahá, je stále funkční, i když už se z ní stala spíše socha. Moje broušená díla mají plnit především estetickou funkci, přinášet do interiéru barvu, radost, krásu, pozitivní energii, pohodu…


– Navrhujete site-specific objekty nebo vybíráte z hotových děl? 
Je to tak půl napůl. Buď vytvořím dle dispozic interiéru návrhy a následně se starám o celou realizaci nebo si klienti vyberou z nabízeného portfolia. Záleží na jejich náročnosti, někdo chce mít jedinečné kusy, vytvořené pro něj osobně, někdo už má dopředu vyhlédnutou vázu nebo kolekci, která přesně zapadne dle představ. 


– Co obnášejí vaše kolekce pro architekty interiérové designéry?
Jedná se o ručně broušené interiérové doplňky jako jsou mísy, vázy, svícny, ale i nápojové sety pro prostřený stůl, či dekorativní a světelné objekty. Když se řeší např. developerský projekt, přijde architekt s interiérovým designérem, který má na starosti vybavení interiéru a řeší společně vhodné doplňky pro komplexní vyznění jejich záměru.  


– Pro jaké klientů a do jakých realizací nejčastěji navrhujete? 
Je to velmi různorodé, od privátních klientů, sběratelů, přes developerské realizace, ambasády a velvyslanectví, renomované české a zahraniční firmy, hotely a restaurace.